Curso de Formação
-Para efeitos previstos no nº1 do artº8 e ao abrigo do Despacho nº 4840/2023 de 21 de abril de 2023, que alterou o artigo 3º do Despacho nº 779/2019 de 18 de janeiro, de acordo com o nº1, alínea d), do referido Despacho, a presente ação releva na dimensão científico-pedagógica (artigo 9º) para efeitos de progressão em carreira.
Destinado a: Todos os grupos de docência.
- Para efeitos previstos no nº1 do artº8 e ao abrigo do Despacho nº 4840/2023 de 21 de abril de 2023, que alterou o artigo 3º do Despacho nº 779/2019 de 18 de janeiro, de acordo com o nº1, alínea d), do referido Despacho, a presente ação releva na dimensão científico-pedagógica (artigo 9º) para efeitos de progressão em carreira.
Mestre Ana Mécia Rodrigues Aleixo Marques de Oliveira - Mestre em Linguística
Datas: Dias 22, 27 e 29 de Outubro e 3 de Novembro
Local: A distância (Plataforma Zoom)
Horário: 18h:30 – 21h:00 (Síncronas);
+3 horas assíncronas
Nº Horas: 15 Horas
Possuir computador (ou telemóvel) com ligação à internet com câmara e microfone. A Plataforma a usar será a Zoom.
Educadores e Professor associados da APEFP - 30 Euros
Educadores e Professores não associados - 55 Euros
Email: apefp2008@gmail.com
Telefone: 968207267
Objetivos a atingir:
• Desmistificar e organizar conceitos teatrais e confrontá-los com outras áreas de trabalho que envolvem comunicação;
• Desenvolver competências de comunicação consciente;
• Promover a cooperação, a empatia e a criatividade;
• Integrar conhecimentos adquiridos para enriquecer práticas pedagógicas.
Conteúdos da ação:
1. Introdução – ferramentas e léxico do universo teatral –
2h síncronas + 1h assíncrona
a) Glossário de Teatro – familiarização com o processo e verbetes, desmistificação de mitos e dúvidas.
b) Exemplos
2. Comunicar “com o corpo todo”:
2h síncronas + 1h assíncrona
a) Consciência do corpo, e da oralidade como parte do corpo;
b) Ferramentas vocais, de leitura e oralidade.
3. Dramaturgia e comunicação – contextualização e práticas:
2h síncronas + 1h assíncrona
a) Exercícios práticos para trabalhar um texto ou cena: intenções (exemplos de abordagens diferentes), partindo de material textual e
não textual;
b) Caracterização e contextualização do conceito de dramaturgia;
c) Ferramentas para preparar o trabalho proposto: criatividade, ponto de vista, memorização, encenação.
4. Da ideia à cena – concretização de uma proposta hipotética:
4h síncronas
a) preparação e criação de uma proposta – trabalho individual;
b) partilha das ideias propostas, confronto com diferentes estilos, abordagens, universos;
c) Balanço final: confrontação da 1 a com a última sessão: como tirar partido destas sessões nas diferentes práticas pedagógicas.
Regime de avaliação dos formandos:
A todos os formandos das ações de formação contínua será atribuída uma classificação quantitativa na escala de 1 (um) - a 10
(dez) valores, arredondada às décimas;
O referencial da escala de avaliação é o previsto no no 2, do artigo 46o do ECD, aprovado pelo DecretoLei no 41/2012, de - 21
de fevereiro:
- De 9,0 a 10,0 valores — Excelente
- De 8,0 a 8,9 valores — Muito Bom em
- De 6,5 a 7,9 valores — Bom
- De 5,0 a 6,4 valores — Regular
- De 1,0 a 4,9 valores — Insuficiente
- Sendo atribuída com base nos indicadores abaixo apresentados e respetiva ponderação: - Participação individual/Grupo 20%
- Realização das tarefas nas sessões/ Qualidade e adequação dos trabalhos desenvolvidos - 40%
- Trabalho de avaliação individual. - 40%
